{"id":535,"date":"2025-08-14T18:40:22","date_gmt":"2025-08-14T16:40:22","guid":{"rendered":"https:\/\/museionparis.com\/?page_id=535"},"modified":"2025-09-28T18:41:41","modified_gmt":"2025-09-28T16:41:41","slug":"artistes-et-artisans-mosaistes","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/museionparis.com\/index.php\/2025\/08\/14\/artistes-et-artisans-mosaistes\/","title":{"rendered":"Artistes et artisans mosa\u00efstes"},"content":{"rendered":"\n




La mosa\u00efque conna\u00eet une renaissance dans la seconde moiti\u00e9 du XIX\u00e8me si\u00e8cle, suite \u00e0 l’invention de la pose indirecte par Gian Domenico Facchina, pour les mosa\u00efques de l’op\u00e9ra Garnier. Cette technique permet alors de r\u00e9duire substantiellement les co\u00fbts de r\u00e9alisation et d\u00e9veloppe un usage d\u00e9coratif de la mosa\u00efque, qui se poursuivra avec l’Art nouveau puis l’Art d\u00e9co. Ce n’est qu’apr\u00e8s la seconde guerre mondiale que des artistes s’empareront de la mosa\u00efque, certains directement, d’autres s’appuyant sur des ateliers d’artisans mosa\u00efstes pour mener \u00e0 bien leur projet. Fernand L\u00e9ger est l\u2019un de ces artistes . Il entend restituer la monumentalit\u00e9 de certaines de ses \u0153uvres par la mosa\u00efque.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Nous sommes au Plateau d\u2019Assy qui a \u00e9t\u00e9 , de 1930 \u00e0 1960 , un haut lieu des sanatoriums en Haute-Savoie. S\u2019y niche une \u00e9glise, \u00ab  Notre Dame de Toute Gr\u00e2ce \u00bb, dont la fa\u00e7ade est recouverte d\u2019une mosa\u00efque monumentale de Fernand L\u00e9ger.<\/p>\n\n\n\n

L\u2019\u00e9glise y a constitu\u00e9 l\u2019ar\u00e8ne d\u2019un projet artistique d\u2019art total consacr\u00e9 au renouveau de l\u2019art sacr\u00e9 . Ce chantier a \u00e9t\u00e9 confi\u00e9 au chanoine Couturier, lui-m\u00eame peintre et sculpteur. Celui-ci d\u00e9fendait l\u2019id\u00e9e que seul l\u2019art contemporain \u00e9tait en capacit\u00e9 d\u2019insuffler du sacr\u00e9 l\u00e0 o\u00f9 le religieux avait failli \u00ab  pour garder en vie l\u2019art chr\u00e9tien, il faut, \u00e0 chaque g\u00e9n\u00e9ration, faire appel aux ma\u00eetres de l\u2019art vivant \u00bb<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

C\u2019est dans cette vision que s\u2019origine la sollicitation exclusive d\u2019artistes contemporains – croyants ou non – pour orner l\u2019\u00e9glise. Y sont r\u00e9unis une grande diversit\u00e9 de mediums : mosa\u00efque, peinture, sculpture , vitrail, c\u00e9ramique soutenus par une l\u2019architecture visant un \u00ab art total \u00bb.<\/p>\n
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\"Fa\u00e7ade
\u00c9glise de Passy, Haute-Savoie<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n




Mosa\u00efque\u00a0et architecture s\u2019entrem\u00ealent<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Recouvrant la fa\u00e7ade de l\u2019\u00e9glise, une mosa\u00efque de 172m\u00b2 nous invite \u00e0 y entrer.<\/p>\n\n\n\n

Le projet na\u00eet de la rencontre, en 1945, \u00e0 New -York, de Fernand L\u00e9ger et du chanoine Couturier 2<\/sup><\/a>. Ce dernier va confier \u00e0 Fernand L\u00e9ger, en 1946, la d\u00e9coration de la fa\u00e7ade de l\u2019\u00e9glise. Fernand L\u00e9ger , depuis longtemps d\u00e9sireux d\u2019inscrire ses \u0153uvres monumentales dans l\u2019architecture , va rentrer en France apr\u00e8s son exil aux \u00c9tats -unis de 1940 \u00e0 1945.<\/p>\n\n\n\n

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\u00ab la r\u00e9alisation de l\u2019\u00e9glise d\u2019Assy a \u00e9t\u00e9 pour moi un \u00e9v\u00e8nement majeur dans ma vie d\u2019artiste.<\/em>  Depuis longtemps j\u2019attendais une occasion de r\u00e9aliser une \u0153uvre murale dans un mat\u00e9riau architectural. Cela a pu se faire en mosa\u00efque gr\u00e2ce \u00e0 la d\u00e9cision de l\u2019abb\u00e9 Devemy et du p\u00e8re Couturier. J\u2019ai pu composer cet ensemble en couleurs vives sans pour cela d\u00e9truire l\u2019architecture(\u2026) c\u2019est la premi\u00e8re fois je crois que cette participation -architecture-peinture-sculpture-trouve sa place \u00bb<\/em>3<\/sup><\/a>.<\/em><\/p>\n\n\n<\/blockquote>\n\n\n\n

Fernand L\u00e9ger<\/p>\n\n\n\n




En 1947, il propose plusieurs maquettes sur le th\u00e8me \u00ab\u00a0les Litanies de la vierge\u00a0\u00bb. Les aplats de couleurs vives vont \u00e9gayer l\u2019\u00e9difice massif en gr\u00e8s du pays .<\/p>\n
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\"Dessin
Maquette, deuxi\u00e8me \u00e9tat<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n
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\"Troisi\u00e8me
Maquette, troisi\u00e8me \u00e9tat<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n




Des mosa\u00efstes au travail<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Fernand L\u00e9ger va nouer une collaboration avec les mosa\u00efstes Paul Bony et Pierre Gaudin de l\u2019atelier Gaudin. L\u2019atelier parisien – qui n\u2019a cess\u00e9 ses activit\u00e9s qu\u2019en 2006 \u2013 \u00e9tait \u00e0 l\u2019\u00e9poque renomm\u00e9 pour son expertise dans l\u2019ex\u00e9cution d\u2019ouvrages monumentaux et r\u00e9put\u00e9 pour le travail de mosa\u00efques et de vitraux . De nombreux artistes tels que Jean Bazaine, Marc Chagall, Alain Manessier, Georges Rouault ont collabor\u00e9 avec cet atelier.<\/p>\n\n\n\n

La r\u00e9alisation du travail a \u00e9t\u00e9 men\u00e9 selon une organisation du travail telle que suit :<\/p>\n\n\n\n

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